viernes, 25 de enero de 2008

Concepto de intriga

La intriga es la expectación impaciente o ansiosa por el desarrollo de una acción o suceso, especialmente en una película cinematográfica, una obra teatral o un relato.
En el cine, se puede decir que Alfred Hitchcock es el máximo responsable de la popularización masiva del termino suspense.
Pero, ¿Cómo se puede hacer llegar al espectador esa intriga? Son muchos los recursos de los que te puedes hacer valer para llamar la atención del público y mantener así esa sitación de tensión hasta que la narración llegue a su fin. Algunos de estos modos de atracción del espectador, se encuentran a continuación.Los fotogramas de las películas y sus respectivas explicaciones, tanto del recurso empleado como de su situación en el film, darán paso al “remake” de la misma. Una versión que no siempre tendrá relación con la original, en ocasiones, solo les unirá la intriga y el recurso que se emplea para hacerla llegar a los demás. Un pequeño texto, nos introducirá en la secuencia para así poder comprenderla mejor y saber extraer lo que se pretende con ella (aunque tras esta, una breve explicación resolverán las dudas que puedan haber quedado)

"Psicosis" y la mirada


Se puede decir que el dicho “una mirada vale más que mil palabras” es cierto, y que muy bien lo sabía Hichcock, ya que empleó en sus películas este recurso para llevar el suspense al espectador. Un ejemplo claro de esto lo podemos observar, en Psicosis.
La importancia de la mirada, es clave y por ello, muchos directores de cine, cuando quieren disfrazar a su personaje, le ponen gafas o para tener una buena visión del propio personaje (tal y como es) se le pone a este frente a un espejo.
De acuerdo con esto, Marion se encuentra numerosas veces frente a un espejo en el film más famoso del director británico. En la escena inicial en el hotel, en la oficina (se mira en su espejo de bolsillo), en su casa se queda pensativa frente a uno de ellos. Repetidas veces, echa una ojeada al policía que la sigue, por el retrovisor de su coche.
Con todo esto, podemos percatarnos de que el espejo también puede significar la presencia de un doble obsesivo y de igual manera, la mirada será clave en esta película ya que nos descubre la actitud de la protagonista frente a las situaciones que está viviendo.La mirada nos indicará si el personaje esta nervioso, triste, trastornado, deprimido, si está asustado...

Remake "Psicosis"


Eran las 3 de la mañana, pero el insomnio una noche más le hacía perder el sueño… llevaba casi tres días sin pegar ojo y su salud iba empeorando por la situación que estaba viviendo. En esa casa ocurrían cosas raras y ella lo sabía. Asustada asomó la cabeza por la puerta de su cuarto y miró el pasillo. Estaba oscuro y todo estaba en silencio. Entonces descubrió que había algo fuera de lo normal, algo que le sorprendía y le dejaba paralizada…






Con esta secuencia pretendo mostrar como la mirada en ocasiones puede hacernos ver más que la propia escena. El enfoque solo muestra el ojo y solo con la expresión de este, sabemos lo que está sintiendo la persona.

"Los pájaros" y los planos subjetivos


La intriga también es llevada a los espectadores por medio de planos subjetivos que muestran lo que están viendo los personajes. Este tipo de plano si va unido a planos rápidos trasmite al espectador una sensación de angustia, sufrimiento... que está siendo experimentada por el personaje. Los planos subjetivos te ponen en el lugar del personaje y es por ello es por lo que te trasmiten de forma especial la intriga de la trama.
En concreto, en esta película, los planos subjetivos, convierten en primera persona a los propios pajaros. Los ataques que son recibidos por la protagonista, nos muestran tan solo la lucha desesperada de la actriz contra “algo”, ese algo son los pajaros que en ese momento por tanto, no aparecen en ese momento. Este plano se utiliza para enfatizar la angustia y la agonía de la propia protagonista. El director, nos pone en el lugar de los pájaros.

Remake "Los pájaros"

Subió al coche, se puso el cinturón y emprendió su marcha. Era madrugada, estaba cansada y tenía ganas de dejar la ciudad atrás y olvidarse de todo lo que había pasado allí…Entonces volvió ver a ese coche que antes había estado siguiéndola y al que pensaba que había logrado despistar. Intentó de nuevo perder de vista al vehículo y cuando creyó que lo había logrado paró en casa de su amiga para despedirse. Al rato de estar en la enorme sala de estar decidió irse, se había hecho tarde y ya había amanecido. Miró por la ventana y volvió ver el mismo coche… Entonces decidió quedarse allí un rato más.





Mediante esta serie fotográfica, he intentado transmitir con estos planos subjetivos la angustia del personaje. He intentado mostrar como los planos subjetivos en muchas ocasiones van ligados a la obsesión.


"Rebeca" y la ambientación


Un clásico de las películas de intriga y suspense es la decoración tétrica, las sombras y la oscuridad que aportan una ambientación tenebrosa. Es lógico proporcionar un ambiente adecuado, mediante decoración, luces, objetos...Aunque no está intrínsecamente ligado a las películas de intriga, si que es habitual encontrar ejemplos de ella en este tipo de películas. Tomas de grandes bosques frondosos, de la luna llena, de un castillo o un edificio de aspecto fantasmagórico, todo eso influye en el espectador y crea la intriga.
La película Rebeca es un buen ejemplo. Se trata de una película de un género romántico-terrorífico, sus protagonistas también en su atuendo muestran esa ambientación que hace que la película tenga suspense. Las tomas de las cercanías de la casa donde tiene lugar la acción introducen de frente al público en la película haciéndoles comprender que hay algo más que lo que ellos ven en esa casa, argumento que más tarde se convierte en el centro de la película.

Remake "Rebeca"


Cogió la linterna y bajó de su coche. Tenía que descubrir que estaba ocurriendo en esa casa y hoy era el último día que podía verla en pie… Ese edificio y sus alrededores desprendían una atmósfera tenebrosa y el miedo empezaba a recorrer su cuerpo. Comenzó a observar el jardín sin descubrir nada, solo oscuridad. Entonces vio la puerta de entrada abierta y decidió inspeccionar el interior… De pronto oyó un sonido en el tejado y subió sin pensárselo dos veces. Si había llegado allí tenía que descubrir que estaba pasando.




Estas fotos pretenden hacer ver al espectador la gran capacidad de intriga que pueden llegar a tener estos planos. Planos tenebrosos o misteriosos que hacen sobrecoger al espectador.

"Marnie la ladrona" y los planos detalle



Otro recurso muy empleado para trasmitir la intriga al espectador es el de mostrar una pequeña parte de un cuerpo u objeto. En este tipo de plano se concentra la máxima capacidad expresiva, y los gestos se intensifican por la distancia tan mínima entre cámara y sujeto/objeto.
Estos planos sirven para enfatizar algún elemento de la realidad, permiten dar importancia a algo (por ejemplo, en el caso de Marnie y la mujer que peina el pelo de su hija, ese plano detalle, refleja la obsesión que la protagonista tiene por las relaciones materno-filiales, ya que en su infancia tuvo una experiencia traumática con su madre que le ha dejado marcada), enfatizar alguna situación dramática, de tensión...


Remake "Marnie la ladrona"


Tenía todo preparado, había pensado todo hasta en el mínimo detalle. Subió las escaleras y sacó las llaves de su bolsillo. Todo estaba en silencio, pero el ruido de sus botas rompía con esa tranquilidad. Metió las llaves en la cerradura y poco a poco, sin hacer ruido, abrió la puerta. Por fin estaba allí, cerró la puerta y comenzó a buscarlo.







Con la secuencia fotográfica se pretende hacer ver como los planos detalle te hacen introducirte de manera más intensa en la acción. En este caso, el público se convierte en el único y máximo visualizador de lo que está ocurriendo, viendo de cerca toda la acción.

"El proceso Paradine" y los primeros planos

Que mejor que los primeros planos para mostrar la intriga al espectador... los gestos, la expresión, todo esto muestra confidencia e intimidad respecto del personaje. Los espectadores mediante estos primeros planos descubren lo que está pasando por la cabeza del personaje, perciben su temor, su angustía, la tristeza que sienten... Es uno de los mejores modos de hacer llegar al público la intriga.
A través de esta película se puede ver que los primeros planos son importantísimos, empleandose para que el espectador vea el contraste entre la misteriosa acusada y su rival.

Remake "El proceso Paradine"


Su cara reflejaba como se encontraba ella… No quería saber nada más, lo único que pretendía era olvidar todo y dejar pasar el tiempo. No era momento para encontrarse mal, debía mantener su ilusión por todas las demás cosas que le estaban sucediendo. Como decía ella cuando había animado a sus compañeros en muchas ocasiones, debía de ser fuerte.





Se acercaba lentamente y el miedo se apoderaba poco a poco de ella. No sabía que hacer… Realmente solo veía moverse a una silueta, no lograba ver su cara, pero parecía no tener buenas intenciones… Lo único que quería era huir y cuando supo como hacerlo, la silueta se aproximó a ella…




Con estos dos relatos y sus respectivas fotos he pretendido mostrar como la expresión de la cara puede ser clave en un relato. En el primer caso, las fotos dejan ver que la protagonista está triste, jugando, con los colores. Por eso el texto está relacionado con el estado de ánimo de la persona. En el segundo, he pensado que lo realmente importante era comenzar la historia y dejarla en suspense, para a partir de aquí visionar la secuencia.

"La ventana indiscreta" y los travelling


Este sistema logra captar la atención del espectador. En un principio la escena parece carecer de importancia, pero cuando te vas acercando al objeto o la persona, descubres que hay algo inquietante que llama la atención, ya sea algo simbólico o algo que hay que relacionar con lo que ha acontecido anteriormente. Una escena que te hace ver algo sospechoso que en un principio no lo parecía o todo lo contrario, una situación corriente que en un principio te había resultado extraordinaria.
En el caso de La ventana indiscreta, la cámara nos conduce desde el exterior al interior, desde el punto de vista más amplio hasta el más limitado. La razón de ello es obvia, pues el film nos presenta una visión subjetiva, dirigida hacia fuera. No es que entremos en algo oculto y privado, sino que lo que vemos es lo que Jeff (personaje protagonista) mira, su punto de vista limita el nuestro.

Remake "La ventana indiscreta"

Estaba cansada, el día había sido muy largo. Se sentó en el sofá y encendió el televisor. Cuando estaba casi dormida, un golpe seco le hizo sobresaltarse. El vaso de leche que se había preparado había caído al suelo. Entonces se fijó en las flores que había sobre su mesa. Esas flores que había comprado hace un par de días antes de que todo ocurriera. Nunca habían tenido un color tan vivo… Ese color le perseguía por todas partes…





Estas fotografías forman una secuencia, con la intención de mostrar como el travelling puede emplearse para trasmitir ideas. En este caso se trataría de mostrar algo que tendría relación con alguna acción pasada de la supuesta película. He resaltado el color rojo, porque estaría relacionado con algo ocurrido anteriormente en el film y supondría para el personaje una sensación especial.




viernes, 18 de enero de 2008

Hola! Soy Eugenia, estudiante de Comunicación Audiovisual y este es un trabajo para la asignatura de Imaginario digital y creación virtual. En este proyecto voy a hablar del concepto de intriga en la filmografía de Hitchcock.